Inside Biennale

Geboren 1960 in Grub/Appenzell. Komponist, Pianist, Theaterschaffender, Autor landschaftsbezogener Werke. Klavierstudium, Aufbau freier Theatergruppen, Straßentheater mit Wagenbühne und Pferden, Theaterstudien in Paris und London. Kompositionsstudium bei Nicolaus A. Huber und Klaus Huber. Vor allem und das seit 25 Jahren: Arbeit als Komponist, Pianist, Innovator im Bereich Neues Musiktheater, interdisziplinär und situationsbezogen. Gründung des Festivals „neue musik rümlingen". Zehn Jahre Lehrauftrag für Experimentelle Musik in Berlin. Musiktheater u.a. für die Staatsoper Stuttgart, das Theater Bielefeld, für die Donaueschinger Musiktage und die Wittener Tage für Neue Kammermusik. Situationsbezogene Arbeiten für die Expo Hannover (Musik zum Schweizer Pavillon von Peter Zumthor), für das Museum für Moderne Kunst MMK Frankfurt am Main, das Festival Alpentöne/Altdorf und den Wasserturm Berlin/Prenzlauer Berg. Landschaftskompositionen für den Hafen Sassnitz/Rügen , den Wallfahrtsort Heiligkreuz/Entlebuech, die Neisse zwischen Görlitz und Zgorzelec, den Rheinhafen Basel, die Elbe bei Hitzacker und die Ruhr bei Witten. Seit 2005 Professor für Komposition und Experimentelles Musiktheater an der Universität der Künste Berlin, seit 2015 Mitglied der Akademie der Künste Berlin. Ab 2016 gemeinsam mit Manos Tsangaris künstlerische Leitung der Münchener Biennale – Festival für neues Musiktheater.

Manos Tsangaris (*1956), Komponist, Trommler und Installationskünstler, zählt zu den bedeutendsten Vertretern des neuen Musiktheaters. Seine Werke finden international Beachtung. 2009 wurde er zum Professor für Komposition an die Hochschule für Musik Carl Maria von Weber Dresden berufen, im selben Jahr zum Mitglied der Akademie der Künste Berlin gewählt (2012 zum Direktor der Sektion Musik). Seit 2010 ist er Mitglied der Sächsischen Akademie der Künste, seit 2017 ordentliches Mitglied der Bayerischen Akademie der Schönen Künste. Im Studienjahr 2012/13 war Tsangaris Artist In Residence der Zürcher Hochschule der Künste, seit 2016 ist er künstlerischer Leiter der Münchener Biennale für Neues Musiktheater (gemeinsam mit Daniel Ott). Im Studienjahr 2017/18 ist Tsangaris Visiting Professor an der Norwegischen Musikakademie in Oslo. Er gründete im Jahr 2011 das „Internationale Institut für Kunstermittlung“ (www.iike.de) und widmete sich Forschungen auf dem Gebiet der szenischen Anthropologie. Seit den 1970er Jahren hat Manos Tsangaris immer wieder innerhalb unterschiedlicher künstlerischer Formate die Bedingungen der Aufführung zum wesentlichen Gegenstand von Komposition gemacht.

arbeitete zunächst als Regisseur (u.a. Zürcher Schauspielhaus, Kampnagel Hamburg), bevor er 2003 als Dramaturg zu Christoph Marthaler an das Zür-cher Schauspielhaus wechselte. Danach war er bei Frank Castorf an der Volksbühne Berlin sowie am Hamburger Thalia Theater engagiert. Seit 2005 ist Malte Ubenauf vorwiegend als freiberuflicher Schauspiel- und Musikthea-terdramaturg tätig. Er begleitete Produktionen von Armin Petras, Karin Hen-kel, Stefan Pucher, Jonathan Meese, Luk Perceval, Christopher Rüping, Falk Richter, Robert Lehniger und arbeitet kontinuierlich mit Christoph Marthaler, Anna Viebrock, Christiane Pohle sowie mit der freien Berliner Musiktheater-kompanie NOVOFLOT zusammen. Stationen seiner Theatertätigkeit waren u.a. Teatro Real Madrid, Zürcher Opernhaus, Opéra National de Paris, Theater Basel, Vlaamse Opera Antwerpen/Gent, Oper Stuttgart, Kunst-enfestival in Brüssel, Salzburger Festspiele, Deutsches Schauspielhaus in Hamburg, Bayreuther Festspiele, Schauspiel Köln, Ruhrtriennale, HAU Berlin, Bayerische Staatsoper, Hamburgische Staatsoper, Schauspiel Frankfurt, Münchner Kammerspiele, Wiener Festwochen sowie Festival d’Avignon. Lehrtätigkeiten führten ihn an die Universität der Künste Berlin, die Hochschu-len für bildende Künste in Dresden und Hamburg, die Münchner Otto Falckenberg Schule, die Theaterakademien von Hamburg und Bayern, die Akademie für bildende Künste Wien, die Zürcher Hochschule der Künste, die Hochschule für Musik und darstellende Kunst Leipzig, die Univer-sität Zürich sowie an die Hamburger HafenCity Universität.

geboren 1967 in Braunschweig. 1986 bis 1993 Studium der Theaterwissen-schaft und Germanistik an der Freie Universität Berlin, währenddessen Hospi-tanzen und Regieassistenzen an freien und staatlichen Theatern sowie journa-listische Tätigkeit für Zeitungen, Rundfunk und Fernsehen. Erstes Engage-ment nach dem Examen als Schauspieldramaturgin am Bremer Theater von 1994 bis 1996. Danach Wechsel ans Bayerische Staatsschauspiel. 1997/1998 arbeitete Marion Hirte als Leiterin der Presse- und Öffentlichkeits-arbeit am Berliner Ensemble. Von 1998 bis 2006 war sie als Schauspieldra-maturgin bei Frank Baumbauer zuerst am Deutschen Schauspielhaus in Hamburg, später an den Münchner Kammerspielen engagiert. In dieser Zeit unterrichtete sie auch an der Hamburger Hochschule für Musik und Theater sowie an der Otto Falckenberg Schule. 2007 wurde sie Chefdramaturgin am Schauspielhaus Graz, bis sie 2008 den Ruf an die Universität der Künste Ber-lin als Professorin für Produktionsdramaturgie annahm. Seitdem unter ande-rem Gastdramaturgien am Schauspiel Graz und Schauspiel Köln, außerdem ist sie als Dramaturgin Teil des Leitungsteams der Münchener Biennale für neues Musiktheater. Von 2015 bis 2019 war Marion Hirte zudem Geschäftsführerin der Europäischen Theaterakademie „Konrad Ekhof“, die das alljährliche Theatertreffen deutschsprachiger Schauspielstudierender ausrich-tet. Sie ist Studiengangsleiterin des Studiengangs Schauspiel an der Fakultät Darstellende Kunst der Universität der Künste Berlin.